①几个世纪以来，虽然世界戏剧舞台上的流派更迭起伏，表演体系繁多，但中国戏曲始终以其浪漫俊秀的美学表现形态自成一家、别具一格。戏曲以写意、传神、虚拟、象征为美学追求，用生旦净丑、唱念做打、手眼身法步等载歌载舞的程式感表现生活，代表着中华民族独特的审美追求。自宋、元以来，中华戏曲在传统说唱艺术的基础上，大量吸收民族歌舞元素，逐渐形成了综合性舞台表现形式。经过漫长的传承与流变，最终形成了昆曲、秦腔、京剧和四百余种地方戏共生共荣的戏曲大家族，有明确记载的戏曲作品超千部，内容几乎涵盖了中华上下五千年所有的重大事件和英雄人物。在教育资源匮乏的年代里，中华戏曲和民间说唱艺术传播民族历史、弘扬民族精神、匡正社会道德、引领生活风尚，“听书看戏”成为了广大民众普遍的文化需求和精神享受。
②新世纪以来，由于受到西方文艺思潮的冲击和市场的压力，具有悠久历史的戏曲艺术出现了萎缩的现象。特别是地方剧种，几乎濒临生死存亡的境地，人才断档、院团解体、观众疏离、传播阻滞、创新乏力等现状困扰着中国戏曲，曾经让国人引以为傲的戏曲艺术一度沦为大众娱乐的佐料，除一二线大城市偶尔还有戏曲演出，地区性的常态化演出基本罕见，戏曲爱好者们只能在综艺晚会里看到一些戏曲片段。
③而沉迷在“二次元”文化中，吃着麦当劳、看着美剧长大的青少年们，往往听不惯或看不懂传统戏曲，这才是中华戏曲生存发展面临的真正危机。当前，国产电影市场的迅猛发展要归功于青年观众的捧场，而戏曲至今仍以中老年群体为主要受众。如何增强戏曲的现代魅力，是值得我们思考的课题。
④戏曲对青年受众缺乏吸引力，能够让青年观众口耳相传的作品寥寥无几。在这种受众老化的形势下，戏曲界人士不可抱残守缺、画地为牢、_____，一味奉行“老祖宗留下的东西不能改”的守旧观念，宁可固步自封，等待国家保护，也不顺应历史和文化的基本传播趋势。
⑤传承戏曲艺术必须把青年的问题放在首位，不能强迫当代青少年接受戏曲，而需要依靠改革创新_____，使青少年受众对戏曲产生兴趣，逐渐养成欣赏戏曲和热爱戏曲的习惯，成为自觉接受和传承戏曲文化的新生代。
